Все рецензии

Вашему вниманию представляется кровопролитный сериал Декстер со смешными сценами!

Декстер: Пробы пера / Dexter: Early Cuts (Мультсериал 2009-2010)

На мой взгляд, эта серия связана с популярным фильмом Декстер, который оставил многих неравнодушными к главному герою. Несмотря на то, что в сериале главный персонаж играет отрицательного героя, он нравится телезрителям! Виртуоз-маньяк всего острого и режущего симпатизирует всем, так как он не просто убивает, а его этому учили с детства, когда у него на глазах убили его мать…

Очень красочные картины встают перед нами, благодаря хорошему сюжету. Который выпустила всеми известная телевизионная студия Showtime по всему миру. Анимированный мультсериал состоит из 12 серий. В каждой серии присутствует своя неожиданная и интригующая концовка. Удивляют, конечно, американские режиссеры своими новыми сериалами. Декстер тому пример.

Даже не верится, что можно из обычного маньяка-убийцы сделать всенародного любимца. И это, потому что Декстер, так зовут главного героя, убивает только преступников-убийц.

Телезрители этого долгожданного сериала, смогут ощутить эмоциональный взрыв сериала, и мыслью автора. Над сценарием сериала работала Лорен Гуссис и внедрила его в жизнь. Сама Лорен Гуссис вложила в сценарий частичку своей искренности.
Сам сериал рассказывает увлекательные истории, о жизни небедных людей, которые слишком много себе позволяют, а так же о серийных маньяках-убийцах. Порадовали своей работой зрителей и режиссеры...

Декстер превосходно нарисован, так похож на настоящего, и озвучивает его известный актер Майкл Холл, который снимался в фильме, так что, я предполагаю, это но...  Читать дальшевая сторона всем известного маньяка-убийцы, который отличается от других людей. В сериале показывают, что его темный попутчик существует на самом деле. Этот темный попутчик постоянно преследует его, требует совершения новых убийств. Декстер скрыт от социального общества - и это его настоящее лицо... Очень хотелось бы увидеть остальные серии...

Главному персонажу временами приходится легко вычеркивать друзей из своей жизни, но он пытается всеми силами уберечь тех, кто в ней остался! Дектеру удается спланировать каждое убийство, но невозможно спланировать любовь!

А по поводу данных эпизодов. Да, попадаются моменты, которые совсем не совпадают с раннее увиденным в сериале, но это не отталкивает телезрителей от его дальнейшего просмотра. В самом Декстере есть что то, что притягивает и располагает...

Я думаю, что это превосходная идея анимировать Декстера.

Мульт тема! Декстер круто!

Объяснились некоторые непонятные отрывки, которых не было в самом фильме. После просмотра нарисованного мультсериала непременно многие желают увидеть фильм.

Смысл жизни в том, чтобы научиться преодолевать в ней препятствия. Скоро на экраны выйдет продолжение легендарного сериала с обожаемым нами Декстером, виртуозом пера (ножа). Но он, несомненно, запомниться нам как положительный герой, у которого есть дети, сын, любящая сестра.

Желаю всем приятного просмотра!

Клан вампиров – провал или успех?

Клан вампиров / Kindred: The Embraced (сериал 1996)

В наши дни тема вампиров крайне популярна. Клан вампиров – одна из первых попыток принести концепцию «вампирского общества» в широкую аудиторию. Сериал был основан на популярной в то время ролевой игре «Вампиры: Маскарад». Он продержался в эфире всего один сезон. Честно сказать, жаль, что сериал был отменен, сюжет достаточно захватывающий. Скорее всего, создатели не решились продолжать снимать сериал без актера, который играл одну из главных ролей, и был одной из причин, почему фильм полюбился публике. Марк Фрэнкель погиб в авиакатастрофе в 1996 году.

Главный фокус сериала – политика вампирского общества. Их межклановая борьба заняла пять или шесть эпизодов, но в фильме осталось достаточно места и для острых ощущений – ужаса, напряженного ожидания, и, конечно, романтики. Снят сериал красиво. Создатели, похоже, больше полагались на привлекательную обстановку и на талант актеров, чем на спецэффекты. Но это понятно, все же фильм снимался еще в прошлом веке.

Кое-какие спорные моменты в сериале все же есть. Можно увидеть некоторые несоответствия с сюжетом самой ролевой игры. Главные герои – вампиры, которым полагается быть активными только в ночное время. А в фильме вампиры не проявляют никаких признаков дискомфорта, оказываясь на солнце. Еще одна странность – вампиры спокойно отражаются в зеркале, и это никак не комментируется. В известном сериале «Полтергейст» этот момент обыгрывался специально - вампир внушал людям, которых хотел обмануть, что они видят его в зеркале.
Никак...  Читать дальшеих подобных отступлений в «Клане вампиров» нет. Зритель ожидает некой традиционности от любых вампирских историй. Вампиры – это классика индустрии ужасов, и, по мнению большинства зрителей, нужно придерживаться кое-каких правил. Но, возможно, «Клан вампиров» претендовал на оригинальность. Началось все с происхождения вампиров. Самый первый вампир вовсе не трансильванский тиран. Согласно авторам ролевой игры, лежащей в основе сериала, происхождение вампирского рода имеет библейские корни, и эта линия мне кажется намного привлекательнее. Самый первый братоубийца в качестве первого вампира – идея достаточно зловещая и величественная. Вообще, сериал пронизан ощущением, что зло рядом, оно внутри нас, и человек никогда не будет в полной безопасности.

Режиссеры сериала пошли дальше в нетрадиционности сюжета. Это подчеркивается удивительной человечностью «Клановских» вампиров. Это не просто фильм ужасов - поглощение крови и охота за людьми не ставится в фокус сюжета. Вампиры в сериале, очевидно, способны ценить вкус хорошего вина ничуть не меньше, чем вкус крови. У них есть ценности и законы. Они не пытаются истребить человечество, вместо этого их усилия направлены на то, чтобы мирно сосуществовать с человеческой расой. Эти качества, которые по традиции не должны быть присущи кровожадным монстрам, заставляют зрителя проникнуться к героям глубокой симпатией. А отсутствие спецэффектов и не самое лучшее качество съемки им можно простить. Вполне достаточно не акцентировать на этом внимания.

А так хочется сказки в жизни!

Русалка / Mermaid (2008)

Три сестры и три красавицы – Юния, Венера, Диана, которых судьба надолго разлучила в детстве. Но после трагической смерти отца от лап хищного убийцы, сестры вновь встречаются, дабы воздать правосудие над тем чудовищем, которое сделало их сиротами. В этом им будут помогать волшебная сила, которой их наделило море. Ведь сестры то – русалки!

Очень популярен в современном кинематографе жанр фентези. И популярны они потому, что есть у них зрители. А такой зритель хочет видеть яркий и динамический сюжет с наполнением из специальных эффектов. Подобные фильмы пользуются популярностью ёщё из-за того, что зрителю хочется отвлечься от серого и обыденного реального мира в яркой и бурной фантазии.

Среди наиболее известных фильмов подобного жанра можно выделить «Властелин колец» и «Хроники Нарнии». Оба фильма имели фантастический успех и показали, что данный жанр является перспективным и его возможности не до конца раскрыты. Поэтому и закономерно, что сейчас в этом жанре снимается много телевизионных продуктов.
А вот фильм «Русалки» не получил столь большой популярности, хотя снимался практически в одно и то же время с перечисленными ранее фильмами. Этот результат получился скорее потому, что бюджет фильма более скромный, нет таких известных актеров.

Сюжет в данном фильме интересный и особенный. Три девушки-русалки в детстве были разъединены. Спустя некоторое время, после смерти отца они объединяются, чтобы отомстить убийце за смерть своего отца. Поэтому данный фильм отнести строго к жа...  Читать дальшенру фентези не получается. Это фильм скорее можно назвать фентези с элементами детектива. И тем интереснее становиться фильм.

Отдельно стоит сказать о наполнении данного фильма. Отсутствие знаменитых актеров не делает фильм некачественным. Как раз наоборот, присутствие малоизвестных актеров с их стремлением качественно сыграть только украшает данный фильм. Также, ещё одной особенностью данного фильма есть очень качественные декорации. Что делает фильм ещё более ярким и привлекательным. В общем, относительно яркой картинки можно быть уверенным, что данный фильм оправдает все ожидания с первого по последний кадр. А в данном жанре это очень важно, потому что зритель пришел именно за этим.
Среди зрительской аудитории данный фильм ориентирован на молодежь. Особенно на девочек до восемнадцати лет. Поэтому, судя по всему, и не приобрел данный фильм большую известность. Есть своя ниша, и он достаточно комфортно чувствует себя в этой нише. Но она строго сегментирована и сколько аудитории фильм набрал в этой нише, больше он маловероятно наберет. Потому что остальным зрителям такой фильм не интересен.
Д
анный фильм ориентирован на молодежную аудиторию, причем с женским уклоном. Отсюда все его преимущества и недостатки. Сюжет специально проработан именно на эту аудиторию. Есть качественная актерская игра начинающих актеров. Но это скорее для узкопрофильных специалистов важно, которые ищут начинающие таланты. Ну а для молодежной аудитории – это только плюс. Качественные декорации и оформление. Для молодежной аудитории этот элемент тоже очень важен, тоже плюс. В общем, данный фильм можно порекомендовать к просмотру в основном девчонкам до 18 лет, которые, несмотря на свой возраст и жизненные реалии, ещё верят в сказку. И в данном фильме есть все, что им должно понравиться!

Быть первой во всем…

Пустяк (1968)

За основу фильма была взята история из жизни известной австралийской актрисы, плавчихи и прыгуньи Аннеты Келлерман. Она стала первой в мире женщиной, которая смогла совершить прыжок в воду с исполнением нескольких сальто. Также она проплыла по Темзе двадцать один километр, без какой-либо сторонней помощи.

Ее представления на воде собирали множество людей, а фото ее прекрасного лица и тела красовались на обложках модных журналов и газет. Именно Аннета придумала обтягивающий купальник, изготовленный из эластичной ткани, но ее откровенный костюм, который вызвал бурю возмущений у пуритан, едва не подвел Аннету под суд.

С помощью своего импресарио, а по совместительству и мужа Джеймса Саливана, она первая вдохновилась танцами русской балерины Анны Павловой, и применив ее движения создала шоу на воде с элементами синхронного плавания, подводного балета и массовых прыжков в воду с двигающихся трапеций. Шоу было воспринято с восторгом и стало событием десятилетия. Аннету Саливан называли «Ныряющей Венерой».

Очень часто телевизионные фильмы в качестве главных героев имеют реальные аналоги из жизни. Но при этом они не являются документальными, а описывают реальную историю из жизни со всякого рода дополнениями и вариациями. И такое кино нравиться зрителю. Популярных фильмов среди данной категории нет. По крайней мере, первой величины. Поэтому многие режиссеры стараются именно в таком жанре снять фильмы.

Одним из фильмов, который достаточно известен – «Миллион долларов для русалки» с...  Читать дальшенятый в 1952 году. Главной героиней данного телевизионного фильма является Аннета Келлерман. В реальной жизни она занималась плаваньем, прыжками в воду и чуть позже попробовала себя в кино. И за что она не бралась, старалась быть первой во всем. Или хотя бы добиться достаточно весомого успеха, который могли заметить другие. Одной из первых в мире среди начала совершать виртуозные прыжки в воду. В общем, была на гребне волны своего времени, лидером. И за этим лидером шли другие, которым она указывала свой путь. Конечно, в фильме снималась не она сама, но все же…

Сейчас, подобного рода фильмов действительно не хватает. Потому что такие фильмы воспитывают у подрастающего поколения как раз те качества, которые не могут помочь воспитать современные фильмы. В современном кинематографе просто нет фильмов с подобной организацией и постановкой. А этот фильм призван создавать настоящих лидеров и личностей.

Да и сама жизнь актрисы является источником для написания качественного сценария. И в этом сценарии будет и борьба за свою жизненную позицию, за свои принципы, за свои взгляды… Она продвигала в общество более новые и открытые идеи. Это, в свою очередь, должно само по себе ускорить развитие общества. В итоге: ёё жизнь и стала фильмом. И подобным образом она оставила очень хороший пример для будущих поколений. У этого образца есть чему поучиться, есть что взять.

Ёщё одной важной чертой данного фильма есть то, что снят в пятидесятых годах прошлого столетия. Соответственно в нем присутствует дух того времени. А фильмы в данный период базировались не сколько на спецэффектах, сколько на качественном сценарии, актерском мастерстве. И данный фильм как раз и содержит в себе эти две качественные составляющие.

С учетом года съемки, данный фильм не имеет ограничений по зрительской категории. Его можно смотреть всем. Особенно рекомендуется данный продукт зрителям того, более старшего поколения, которому подобные фильмы нравятся. Хотя более полезно данный фильм посмотреть молодому зрителю, который только растет и воспитывается. И в этом фильме подрастающее поколение найдет для себя много полезного и увлекательного. А этого современным фильмам очень и очень не хватает.

Суть данного фильма такова, что не нужно опускать руки. Надо бороться. Если будешь поступать так по жизни, то своего обязательно добьешься. И результат будет положительным. И это очень важная мораль для подрастающего поколения. И такого в современных фильмах не найдешь. Поэтому иногда необходимо смотреть старые, добрые фильмы.

Простая полицейская история…

Демпси и Мейкпис / Dempsey & Makepeace (сериал 1985-1986)

Издавна особой популярностью среди зрителей всех категорий пользуются детективные сериалы. И любая современная страна в этом плане не исключение. Особенно с просторов бывшего Советского союза. А с учетом того, что заграничные фильмы, то они пользуются особой популярностью.

Одним из наилучших сериалов детективного жанра восьмидесятых годов прошлого столетия был «Детективное агентство «Лунный свет». И именно этот сериал считается одним из наилучших. Одним из аналогичных сериалов является «Демпси и Мейкпис». Эти сериалы появились практически в одно и то же время и ориентированы на одну и ту же зрительскую категорию. В сюжете присутствуют напарники. Не просто напарники, а мужчина и женщина. Поэтому эти сериалы имеют много общего. Но в сериале «Демпси и Мейкпис» пошли дальше. Здесь соприкоснулись американские специальные эффекты и качественная английская постановка. И эта международная связка образуется по актерскому дуэту. Этот дуэт одновременно является и представителем старого света, и нового. Он – представитель американской полиции – коп из Нью-Йорка. Она – представитель английского дворянского рода и работник английской полиции – Скотланд-Ярда. И все это становиться особой изюминкой данного сериала. Но к преимуществам, как и к недостаткам данного сериала это нельзя отнести. Это все просто есть извне в этом телевизионном многосерийном фильме.

В сравнении с сериалом «Детективное агентство «Лунный свет», британский сериал значительно остросюжетный. И эта остросюжетность выража...  Читать дальшеется в том, что переделки главных героев намного сложнее и интереснее. Тем самым, главным героям приходиться решать более творческие головоломки. Что, по идее, в конечном итоге должно завораживать конечного зрителя. И это действительно завораживает и приносит чувство эстетического наслаждения. Конечно, всемирно известными такими как, Шерлок Холмс и Доктор Ватсон, герои данного фильма стать не смогут. Но они и не преследуют подобную цель. Да и не у всех получиться получить подобную всемирную популярность. Поэтому они себе и подобную цель и не ставят!

Ограничений для зрителей данного сериала нет. Он ориентирован на все, без исключения зрительские аудитории. Начиная от школьников и заканчивая пенсионерами по возрасту, а по роду занятости от домохозяек и простых рабочих до юристов и экономистов. В общем, действительно для всех.

Данный фильм рекомендуется для просмотра всем любителям остросюжетных детективных сериалов. Всем кто обожает детективные истории с характерной английской постановкой, с характерной английской игрой актеров. Безусловно, в данном сериале присутствуют, хоть и очень отдаленные, моменты схожести с такой классикой жанра, как детективы Агаты Кристи.

И напоследок стоит сказать про главных героев данного многосерийного фильма. В реальной жизни главные герои данного фильма стали мужем и женой и у них полноценная семья. В том числе и есть дети. То есть творческий тандем со сломочной площадки киностудии материализовался в реальной жизни. И материализовался достаточно успешно. А это очень многое значит…

Пока смерть не разлучит нас

Икай (1994)

Фильм является логическим продолжением второй части. С помощью крови Мишель, которой так и не удалось сбежать, мать Раду возвращает его к жизни. Раду не оставляет попыток завоевать сердце Мишель, однако она по-прежнему отвергает его, хотя и жаждет обучиться всем премудростям вампирского существования. Тем временем ее сестра не теряет надежды вызволить Мишель из лап Раду и обращается за помощью к своим друзьям.

Не смотря на то, что я никогда не был фанатом серии, даже мне пришлось признать оригинальный подход Теда Николау к довольно избитой теме вампиров. Однако к третьему фильму оригинальность идеи заметно поистрепалась, а ничего нового создатели преподнести не смогли. «Подвиды 3» гораздо слабее своих предшественников. Сценарий этой части гораздо более предсказуемый и менее динамичный (по-настоящему фильм набирает обороты только за 20 минут до конца). Как и предыдущие части, он написан и снят Тедом Николау, поэтому наиболее логической причиной мне кажется то, что создатель сам устал от своего творения.

Похвально, что Николау не захотел превращать Роду в типичного кровожадного убийцу без чувств и совести и в третьей части постарался раскрыть его образ, уделив больше внимания его отношениям с Мишель. К сожалению, попытка провалилась и Раду выглядит скорее жалким, нежели трагическим. Андерс Хов и Денис Даф отлично смотрятся вместе, но их отношения никак не развиваются в течение фильма. На долю их персонажей выпали лишь бесконечные, довольно однообразные диалоги да унылые ски...  Читать дальшетания по замку, не дав актерам раскрыть даже половину своего потенциала.

По иронии именно второстепенные персонажи удались лучше всего. Кажется, что режиссер устал от однообразия и у него закончились идеи как придать отношениям Раду и Мишель новое измерение, поэтому все свое внимание он посвятил новым персонажам. Весь актерский состав на высоте, особенно если учесть, что это все-таки малобюджетный независимый ужастик.

Спецэффекты 1994 года сегодня в лучшем случае способны вызвать лишь ностальгическую улыбку, впрочем, и в 90-е их нельзя было назвать прорывом, хотя сделаны они были неплохо (учитывая весьма скромный бюджет фильма). А вот окрестности и развалины настоящих средневековых замков Румынии, где проходили съемки, действительно впечатляют.

Третья часть явно рассчитана на зрителей знакомых с первыми фильмами, поэтому если вы никогда не слышали о «Подвидах» вам будет трудно уловить все нюансы и я бы рекомендовал для начала ознакомится с первыми фильмами.

В целом, фильм, несмотря на все недостатки, оставляет после просмотра вполне приятное впечатление (особенно если сравнить его с действительно провальной четвертой частью). В нем есть яркие моменты, знакомый по первым двум частям юмор и довольно динамичный (пусть и предсказуемый) конец. Ярым поклонникам серии (а также абсолютным фанатам жанра) смотреть обязательно. Главное, примите его, как есть и не ждите больше, чем он в состоянии предложить.

Закон желаний

Свяжи меня / ¡Átame! (1990)

С целью создать здоровую и счастливую семью, бывший пациент психушки Рикки, вознамерился похитить актрису-наркоманку Марину, и сделал это в последний день съемок.

Немного потискав от переизбытка чувств, Рикки привязывает Марину к кровати, несмотря на ее отчаянное сопротивление. Такое грубое обращение внезапно порождает неожиданные последствия, в виде ответных чувств Марины.

Вражда и гармония противоположностей. В китайской философии это называют инь-янь, в математике – минус и плюс, физика называет это положительными и отрицательными зарядами. В принципе, из этого и построен весь физический мир. Это основа, можно так сказать.. А как же духовный? Из чего строится он? Может этим фундаментом является любовь и одиночество?

Снято очень много фильмов о том, как харизматичные герои всеми своими силами стремятся вырваться из своих родных маленьких городков. Им хочется свободы! И чрезвычайно интересно посмотреть на эту сторону медали. Рикки, главный герой картины «Свяжи меня!», владеет чрезмерным количеством этой самой свободы.

Как раз кроме этой свободы ничего больше и нет у Рикки. Он один, некому не нужный человек, которому некуда идти. Вернуться можно только за решетку психушки, там ему всегда рады. Есть ли здесь свобода?

У Марины тоже предостаточно этой самой свободы. Но вот только сам выбор не особо радует. Первый вариант – это улица и героин. Второй – порно с добавкой больной страсти старика режиссера, который еще и паралитик. Посмотрев на это все можно понять, что в этом ...  Читать дальшемире, в котором всем уже давно привиты идеи независимости и свободы, человек, чтобы обрести счастье, просто вынужден связывать себя чувствами.

Но не так уж и просто осознать это все, особенно тем людям, мозг которых загрязнен всеми этими стереотипами мышления, поведения… Человек должен научиться смотреть трезво на вещи, смотреть со стороны. Это прекрасно удалось сделать Лоле имевшей больше опыта, наученной смотреть на саму суть вещей. Как раз она и помогла своей младшей сестре, потерявшейся во всех этих свободах и связанностях, найти правильный выход.

Неоднозначен и непрост и второй сюжет фильма. Как должен поступить бодрый и сильный духом человек, если болезнь вместе с возрастом можно сказать ставят крест на его активной жизни, на деле, которым он занимался всю свою жизнь, которое он безумно любит? Куда приведет энергия неутомимой натуры? Чем это все закончится? Быть может будет намного больнее его близким и ему самому? Это просто нужно увидеть!

В глазах старого Максимо агония задушенной страсти. Боль унижения и жалость к нему в глазах его супруги. Можно подумать о том, что она уже привыкла ко всему за то долгое время, которое они живут вместе, уже со всем примирилась. Но появилось увлечение. Бессмысленное, запоздалое увлечение, больное увлечение. Это нужно видеть!

Безумно интересный фильм. Превосходная постановка. Цвет с музыкой замечательно подыгрывают актерам. За счет этого достигается высочайший ранг выразительности. Композитор «Свяжи меня!» Эннио Морриконе. Здесь комментарии просто излишни.

Все уже давным-давно привыкли и смирились с миром полутонов и потускневших цветов, получувств и полувзглядов. Но это нужно исправлять! Пускай даже ненадолго, пускай всего лишь на просмотр одного фильма, но это нужно делать. Это как глоток свежего воздуха.

Всем, кому нравится авторский кинематограф, надо обязательно посмотреть фильм «Свяжи меня!».

«Мне нужна его кепочка! А еще власть над миром...»

Эй, Арнольд! / Hey Arnold! (мультсериал 1996-2004)

Особую популярность среди детской и подростковой аудитории имеют сериалы, герои которых учатся в школе. Таких, кстати, немало. Одним из них является популярный анимационный сериал от телеканала Никелодеон – «Эй, Арнольд!». Известен он не только в США, но и в нашей стране. Придумал Арнольда Крейг Бартлетт вдалеком 1988 году, в 1990х этим персонажем заинтересовался Никелодеон. Персонаж был проработан, а затем был запущен в эфир пилотный эпизод мультсериала. Арнольд – светловолосый мальчишка с головой странной формы. Одет он всегда в свитер и рубашку навыпуск, которую многие принимают за клетчатую юбку.


Арнольд растет без родителей. Согласно легенде они пропали без вести в какой-то далекой стране, когда мальчик был еще совсем маленьким. Зато у Арнольда есть дедушка Фил и бабушка Пуки, которые, несмотря на всю странность своего характера (особенно это касается бабушки) очень любят внука и заботятся о нем. Дедушка всегда дает внуку дельные (и не очень )советы и делится личным опытом. Бабушка же в свою очередь старается поддержать его хорошее настроение. Она, кстати, обычно ведет себя как молодая и немного помешанная девчонка, что очень забавляет. Живут они вместе в пансионе, хозяином которого является Фил. У Арнольда замечательная и очень удобная комната со стеклянным люком – выходом на крышу и встроенным в стену диваном. Очень уютно и красиво. Конечно же, мальчик ходит в школу, где является примером для подражания, так как хорошо учится и всегда старается всем помочь. Его луч...  Читать дальшеший друг – Джеральд – самый известный в городке хранитель легенд и интересных историй, которыми он с большим удовольствием делится с окружающими.


Еще один заметный персонаж мультика – одноклассница Арнольда и Джеральда Хельга. Она – местная задира, драчунья и хулиганка. Поэтому окружающие ее побаиваются. Но на самом-то деле она – очень ранимая и хрупкая девочка, по уши влюбленная в Арнольда. Она в него не просто влюблена, она сделала его своим идолом, и всегда носит с собой его фотографию в рамочке в форме сердца, которую выкрала у дедушки Фила. И еще она очень боится, что эту ее тайну кто-то раскроет, поэтому всегда старается обидеть или задет Арнольда, грубит ему и обзывает репоголовым.


Мультсериал производит очень приятное впечатление. Он необычный, очень добрый, смешной, поучительный. Местами, кстати, грустный. Особенно это касается серий, в которых Арнольд вспоминает своих родителей, то как они подарили ему ту самую кепочку, которую он с тех пор не снимает… Да и Хельгу, так глубоко и безответно влюбленную в него, очень жалко. Жалко, что она никак не может ему в своих чувствах признаться.


В сюжете множество второстепенных героев, каждый из которых имеет свою собственную, ни на что не похожую историю жизни. Все они, начиная с мясника и Юджина и заканчивая самим Арнольдом, уникальны и интересны. Многие, посмотревшие этот мультсериал в детстве, с удовольствием пересматривают через несколько лет. Да, нам далеко не девять лет, но все же интересно. А разве вам не интересно вспомнить себя в детстве? Вспомнить, какие чувства и эмоции вы переживали, как ходили в школу. Каждая серия, даже самая странная, имеет свой смысл, свою мораль, свой юмор. Он напоминает, что дети более искренны, больше ценят друзей, больше переживают из-за своих ошибок. Лично я считаю, что «Эй,Арнольд!» - один из лучших проектов Никелодеона. В нем нет места бессмыслице и пошлости, появление на экране его заставки непременно заставляет улыбнуться и в который раз посмотреть одну из его серий.

Сказочные истории для детей

Ведьмина служба доставки / Kiki's Delivery Service (1989) DVDRip онлайн фильм

Мы привыкли к тому, что фильмы с ведьминской тематикой – это что-то искромётное. В них обычно много чёрного юмора. Высосанные из пальца ведьминские правила у настоящих ведьм вызовут только смех. В мультфильме никогда не покажут настоящих секретов колдовства. По сути, сам сюжет – ничего особенного. В аналогичных фильмах обладающие волшебной силой существа вынуждены знакомиться с людьми из реального мира. Это кажется естественным. Несмотря на то, что колдовской мир как бы считается выше человеческого – они не могут без нормальных людей. Всё их высокомерие и чувство самодостаточности должно соизмеряться с каким-то фоном. Люди очень для этого подходят, На чьём же ещё фоне они будут казаться такими супер-пупер?

Итак, вернёмся к фильму. Чтобы привлечь к экранам аудиторию помладше, авторы сделали ведьмой молодую героиню На мой взгляд, ничего правдивее «Мастера и Маргириты» о жизни ведьм ещё не придумали. Быть ведьмой – это не классно! Это значит, всю жизнь подчиняться чужим силам. Или нужно иметь сверхвысокий уровень развития – такой, какой был у Маргариты, чтобы владыка зла искренне заинтересовался тобой. Есть и что-то искреннее в «Маскараде» Терри Праттчета. Всё остальное – не надо принимать близко к сердцу! Помните, что выпустившая мультфильм киностудия хорошо разбирается в интересах зрителей. Как – никак, в киностудии не дураки работают, чтобы обнародовать настоящие сведения о колдовстве. Иначе бы их деятельность давно бы прикрыли.

Эта киностудия выпустила много мультфильмов, ...  Читать дальшекоторые многие любят. Учитывая, что фильм не новый – есть в нём что-то такое классическое, чуть ли не диснеевское. Они удачно сочетают правильность всё, что должно быть в мультфильме. Правы те, кто считает, что это – сказка. Сказка, добрая и интересная в своём роде. Никаких заумных нравоучений тут нет. Мультфильм словно создан для того, чтобы зритель отвлёкся от каждодневных проблем. Наверное, в те стародавние времена тема ведьм ещё не приелась зрителям. Поэтому в этом мультфильме нет особых извращений на тему «Как же зрителя заинтересовать?». И в нём – столько искренности, даже забываешь, сколько есть в Японии жестоких мультфильмов ни о чём.

К вопросу о тематике. Несмотря на то, что название мультфильма её определяет, эта «узкоспециальная» тема не бросается в глаза. Это – история о жизни, о том, как героиня приживается в чужом городе. В фильме – много героев. В общем, можно порекомендовать его даже для семейного просмотра. Обаятельный мультфильм.

Японцы в космосе – всё равно за своё

Голос / Hoshi (2008)

Очередной японский шедевр, посвящённый их школам. У меня такое чувство, что при встрече с японцем я всё подробно расскажу про их школу безо всяких подсказок. Главное, не забыть прибавить, что это – про анимэ. На самом деле, как мы знаем, школьникам фиг дадут нормальную работу и не доверят никакой ответственной деятельности. Вот им и остаётся пускать слюни у экранов телевизоров, при этом создавая самим же жуткий мир школы. Создаётся впечатление, что на фоне школы в Японии любой мир, даже самый жестокий, окажется сказкой. Сказать по правде – зря так школьникам набивают цену. Этак у них сложится впечатление, что никто кроме них не может изменить мир. А изменять-то мир обязательно надо, граждане. Ведь это взрослые виноваты, что он такой. А то, что они создают нечто шокирующее уродливое – их уже не колышет. Без знаний создать мир довольно трудно. Самоуверенность и школьное видение мира здесь не поможет.

Смотрится серия как-то скомкано, что ли. Всё же, она очень коротка, а героев – много. Конечно, вроде и есть итоги, и традиционная шикарная японская философия на тему и без того известных основ… А тут ещё – некая своеобразная магия. Конечно, волшебных палочек тут нет, и старушек в чёрных шляпах тоже. Но есть такая незримая телепатическая связь. Очевидно, из-за короткости серии авторы решили обойтись без дурацких монологов. Как выразился один из зрителей – «отношения на расстоянии». Хватит полигамной любви, вот Вам и телепатическая. И это не секс по телефону, как могут подумать неко...  Читать дальшеторые извращенцы. Наверное, авторы хотели, чтобы школьникам стало лестно, что у некоторых из них могут быть такие сильные мыслительные достижения. На самом деле, наш материальный зритель к такой духовности не привык. Ему нужно что-то более точное, а не такой примитив. Что, у нас с телепатией что ли тут незнакомы? Нашли чем удивить нашего зрителя…

Многим кажется непонятным конец. Всё же, короткометражка – это что-то более завершённое. Да, тут остаётся возможность для продолжения – неожиданно «воскресают» наиболее колоритные герои, или начинается новая. Ну, в общем, эта практика зрителям понятна. Всё-таки, анимэ относительно новое, можно считать, что к этому времени традиционный разложенный по полочкам сюжет перестал интересовать зрителя. Всё же сильно притягивать за уши не стоило, не надо выдавать недоработку за гениальную мыслю. Как и положено анимэ – сюжет то и дело норовит развести зрителя на эмоции. Точнее – всеми правдами и неправдами автор добивается скупой зрительской слезы. А девчёнки могут вообще рыдать в три ручья, ибо приёмы, хотя и дешёвые, но – беспроигрышные. Слезоточивая жалостливая история – вот на чём вырос наш школьник. Его надо давить жалостью, чтобы у фильма был рейтинг. Уж не знаю, насколько это правильно. Но за этот счёт смогли «выплыть» многие бездарные фильмы. Может, японские анимэ готовят поколение к просмотру мыльных опер с толпой беременных тёток? В общем, сердобольные зрители полюбят эту работу с необычной графикой. Уж лучше она, чем снятые в минуту мыльные оперы.

Новая мафиозная семейка из южных стран

Кровавый залив / Reazione a catena (1971)

Многие относятся к итальянскому кинематографу противоречиво. Далеко не все считают его шедевром. Драка маньяков за лакомый уголок в мире – явление довольно реальное. В этот раз итальянские киностудии решили представить его как фильм ужасов. Такие фильмы отличаются тем, что после их просмотра начинаешь верить, что бывают и правда плохие люди и хорошие. Несмотря на то, что в «Кровавом заливе» в итоге досталось и тем, и другим. Как известно – в борьбе за собственность жалости места не остаётся. Есть такая категория фильмов ужасов, которую называют «старой». Сюда можно отнести истории о семейке Адамс, чужих и ещё ряд историй. Они, вроде, и страшные, но больше относишься к ним как к классическим ужастикам, что называется, сшито по образцу.

Итак, что такого должно быть в заливе, чтобы за право обладания им началась такая драка? Обратим внимание на сам объект драки. Обычно в фильмах ужасов имеет место быть нечто магическое. Или просто главный злодей оказывается маньяком. А если обратить внимание на дату и понять, что фильм реально старый (помимо того, что он итальянский). Так что можете заранее сделать выводы о том, чем может взять «Кровавый залив».

Часто бывает, что при просмотре фильма трудно угадать, кто убийца. В этот раз можно не париться. Убивают здесь все, кому не лень. А не лень многим. Однако, на сцены насилия явно не убили достаточного количества сил. Многие считают, что сама идея выбрана неудачно. Когда с самого начала известно, кто убийца – какой интерес смотреть? На ...  Читать дальшесамом деле, испанцам пофиг детективный жанр. По крайней мере, в этот раз. Очевидно, авторы пытались создать нагнетающую атмосферу. Ведь и правда ужас – куда ни тронься, везде убийцы, сам того и гляди пополнишь их ряды, или ряды убитых. Несмотря на то, что, казалось бы, попытки выдержаны по нормам, всё равно есть какая-то дешевизна в сюжете.

Из-за обилия убийств напряжение создаётся довольно странное. Это не обычное для фильмов ужасов напряжение, когда по экрану бегает силиконовая блондинка с непрокрашенными корнями. Как бы ни старались режиссёры – истории голливудских красоток давно сидят у всех в кишках. Поэтому в этот раз можно разнообразить досуг итальянскими красотками.

На самом деле, авторы предприняли попытки поиграть с цветом, с красками. Избалованный современный зритель на такое не клюнет. После «Музея восковых фигур», «13 привидений» и прочих не очень новых ужастиков, от которых не один литр пива послужил успокоительным, эта картина смотрится слишком бедной. Да, зритель видит все эти изыски, но их ему мало. Массовую взаимную ненависть в качестве инструмента используют тоже давно. И в ней доля ужаса действительно есть. Поэтому для любителей классики эта незамысловатая история прокатит. Нет здесь той неестественной попытки нагнетать атмосферу, которые используют голливудские «мастера». Наверно, искренностью и подкупает эта история. В общем, 7 баллов из 10 этой картине, обладающей непонятным воздействием. Уж очень она своеобразна.

Нравственна до сих пор

Полиция нравов / Vice Squad (1982)

Странно, что сюжет описан так скромно. Сексуальные фантазии Голливуда, очевидно, мало кого интересуют. Поэтому так скудно написано. На самом деле, фильм, что называется, на любителя – для тех, кто готов терпеть такую ерунду. Несмотря на сексуальные замашки, кроме как дешёвкой фильм не назвать. Это не порно, не мечтайте. Шутка. Просто тема «я очень сексуально озабочен» в фильме видна без посторонней помощи. Честно говоря – после просмотра фильма хочется собирать информацию о нём. Не верится, что такая пустышка на один раз могла быть выпущена в Америке. И несмотря на возбуждающую приписку, что детям до 16 смотреть его нельзя, на деле это оказывается ерунда, которая и взрослого заинтересует с трудом. Если честно – дети и не будут смотреть такую тоску. Неужели сексуальная тема связана у американцев только с проституцией или маньяками?

Если остановиться на том, что это, в общем-то, детектив – тогда остаётся понять, зачем его приписывают к сексуальной тематике? Может, стоило получше проработать хоть одну тематику, а не распыляться, в итоге создавая что-то уж слишком поверхностно? Впрочем, многим нравятся именно такие фильмы – как бы ни о чём, но как бы о чём-то типа даже нравственном. По мне, из-за дешёвых попыток придать фильму этакую «бомбовитьсть» и испортили картину. Учитывая время создания фильма, можно предположить, что в то время он был ух как необычен. А учитывая, что к тому времени уже существовала масса тех ещё книжек на эротическую тему (одна Камасутра чего стоит) – ос...  Читать дальшетаётся признать: бедненько, бедненько… Особенно тяжело смотреть фильм, когда ценности Лос-Анджелеса тебе, мягко выражаясь, пофиг. Мы знаем, что есть у разных стран и городов общие черты и различия. Поэтому можно поднатужиться и сравнить фильм, к примеру, с интердевочкой. Хотя, если честно, разница настолько очевидна…

Но тут дело не в содержании и не в ценностях, а в подходе, что ли. Как говорится – что у кого болит… Трудно, конечно, примерить на себя чужой образ жизни, чужое мировоззрение. Когда-то давно отец мафии тоже вызвал бурю противоречий. Но кто-то всё же счёл эту работу гениальной, и – отнюдь не из-за отзывов критиков. Очевидно, полиция нравов стала чем-то вроде повода, вроде истока нового течения. И даже не течения. На самом деле, и порнографические зарисовки, и детективная подоплёка кажется ни к месту из-за того, что по сути этот фильм посвящён эпохе. Как известно, работы на такую тему всегда тяжелы для восприятия. Как-то сложно кого-то определённо осудить, ведь все объяснения, в общем-то, на лицо.

Итак, «Полиция нравов» для кого-то стала культовым фильмом. Возможно, и в нашей стране тоже. Ведь в своё время фильмы из-за рубежа не были у нас приняты, и подобные горе-шедевры становились высотой. Да и по сей день слова «полиция нравов» - не пустой звук, обозначающий определённый способ существования. А некоторые образы до сих пор бессовестно эксплуатируются киношниками. И не только киношниками. Этот фильм многим служит и образцом того, как описать тот период времени, который Вам интересен. Поэтому, а не из-за того, что это порно или детектив, собственно, «Полицию нравов» и смотрят.

До сих пор коленки дрожат

Фокус-покус / Hocus Pocus (1993)

Помню, когда эта сказка попалась мне на глаза, её было очень страшно смотреть. Когда показали ведьм – они действительно были злыми и страшными именно из-за этой злости и тупой самоуверенности, которую можно было рассыпать, приложив усилия. Жуткие ведьмы, которые уверены, что они могут ещё быть привлекательными… что самое ужасное – такое встречается и в жизни, причём – среди обычных, мягко выражаясь несимпатичных людей. Что самое печальное – они и после превращения выглядят страшно, и дело не во внешности.

Лица ведьм искажены злом. Впрочем, не будем о грустном. Как известно – по-настоящему добрые люди умеют выглядеть привлекательно. Если Вам встретилась красивая женщина – это ещё не значит, что она ведьма. Тогда ещё американские шуточки не были популярными. Пересмотрев «Фокус-покус» позже, мне стало, конечно, всё намного яснее. В фильме – много юмора, чёрного и обычного. При этом, юмор фильма не отнесёшь к обычному тупому юмору, которым полны американские фильмы. Есть в хеллоуинском фильме много того классического юмора, которому цены нет. История с превращением мальчика в кота действительно ужасна. К счастью, всё кончилось хорошо. В итоге превращённый в кота мальчик в чём-то выиграл, через много лет оказавшись в будущем в отличном здравии.

Это, по сути, история для дня всех святых. Очевидно, для разнообразия героев делают до тошнотворности умильными. Это касается, естественно, главных героев. Дешёвый напрасный приём. От идеальности и детской непосредственности обычно тош...  Читать дальшенит. Этот приём был избит ещё задолго до выхода фильма. Да и отношение к детям при этом вырабатывается плохое. Вроде – вон они какие, их слова и дела яйца выведенного не стоят. Давайте просто поржём над ними, мы, такие умные и знающие взрослые.

Эта сказка отличается от обычных ужастиков какой-то необъяснимой реальностью. Заходите себе в чужой домик с непонятной целью, а он – ведьмин… Даже сами ведьмы наделены чертами характеров, которые до жути напоминают настоящие. Несмотря на свою своеобразную дурость, которая свойственна многим сёстрам в настоящей жизни, каждая из ведьм обладает особенностями, силой, которую они используют. Не забудьте, что ведьмы, на самом деле, очень старые. За это время, очевидно, в их отсталый мозг просочилась какая-то информация.

Итак, - фильм идеален для того, чтобы смотреть его всей семьёй. Несмотря на то, что он по сути детский, взрослые – любители Хэллоуина – тоже могут примазаться. Возможно, современный зритель, не имеющий пока что ценностей, отнесёт фильм к детским. Это и есть детский фильм. Если бы с таким отношением выпускалось больше фильмов – они радовали бы глаз намного сильнее, чем безликие шаржи современного типа. Несмотря на тематику колдовства, в фильме нет спецэффектов. То есть, они есть, но совсем не те, которых ожидает зритель определённой категории. Да, ведьмы летают на мётлах, путешествуют в пространстве, но на этом, пожалуй, спецэффекты закончены. Это ж не «Звёздные войны».

Несмотря на довольно давний срок издания, картина «Фокус – покус» порадует ещё многих своим необычным сюжетом, своей уникальной атмосферой. Фильму – 10 баллов из 10. Настоящее украшение категории фильмов о Хэллоуине.

Люди! Берегите природу!

Овес (1992)

Многие критикуют подобную категорию сценариев. Честно, задолбало смотреть, как американцы раскаиваются в своих плохих поступках и признают, что поступки плохие. В своё время такие темы были прямо-таки бомбой среди зрителей всего мира. Но когда, даже спустя столько лет, в наши дни, эта тема опять поднимается, да ещё фильмы на эту тему номинируют на главные премии – это, ребята, уже бесит.

К счастью, когда мне попался этот мультфильм – эта тема ещё не была заезженной. Да и служит она этаким задним планом. На самом деле сюжет развивается не вокруг людей, в коммерческих целях спиливающих лес. В лесу живёт много существ, которые людям оказались незнакомы. Когда-то давно они запрятали в дерево злодея Хексуса – нечто бесформенное, напоминающее облако ядовитого дыма, который испускают выхлопные трубы. Надо сказать, что образ злодея так подцепил наивных зрителей, что исполняемая им песня вошла в легенды, а многие зрительницы ещё умудрялись считать клуб дыма привлекательным. Из-за безалаберности людей – не знали, такие – сякие, что в дереве прячут обычно плохих духов – кусок дыма с голосом Тима Карри. А тут ещё случайно уменьшается Зак – сильно отличающийся легкомысленностью участник спиливания деревьев. Ему предстоит открыть в себе много нового. Отчасти виной тому – встреча с лесными жителями, маленькими человечками с крыльями. Как известно – американцы любят делать своими героями кого-нибудь маленького и с социальной точки зрения незначительного. Бывают, конечно, и исключения, но то...  Читать дальшегда зажравшийся герой помещается в сложные ситуации.

В общем, будем радоваться, что на этот раз – люди-стрекозы, а не муравьи с мышами. Происходящее на фоне шикарных тропических лесов события не кажутся полностью посвящёнными охране окружающей среды, хотя эта тема здесь очевидна. По сути, сами «пилильщики» леса суть атмосферу не загрязняют. Просто спиливают лес, выполняя чей-то приказ сверху. Возможно, такой подход к участию в борьбе за экологию – самый верный. Лучше не посвящать работу глобальной тематикой. Лучше рассматривать каждую проблему по - отдельности. К тому же, тема сохранения лесов – очень колоритна. На её фоне можно рассматривать шикарные пейзажи. Благо, студия, которая создавала этот мультфильм, славится неповторимой гениальной графикой, на которую пытаются создавать пародии до сих пор. В общем, кроме слова «Ух ты!» многие сцены не вызывают иных ассоциаций. Многие смотрят фильм только ради того, чтобы посмотреть на лес, который создали аниматоры.

По секрету говоря – даже тем, кто занимается рисованием и кому нужны леса, можно порекомендовать смотреть «Долину папоротников». Многие после просмотра мультфильма переосмыслят своё отношение к природе. Простые меры, которые может предпринять каждый человек, помогли бы сохранить жизнь на планете немного дольше. Не нужно возникать, что природу-то губят не люди по отдельности, а компании. На самом деле, каждый из нас может сделать крохотное дело, чтобы спасти природу. Это понятно, что человек сможет выжить и в очень скудных природных условиях, но в реальности такая жизнь долго не продлится. Поэтому те, кто бросают на природе пустые бутылки и пластиковые стаканы, вызывают сомнение – а люди ли это были вообще? Неужели они думают, что эти их действия продлят их полную удовольствий жизнь на этой планете? Или у них просто мозг отключён? В общем, мультфильм действительно на века». Смотрите смело!

И у губок бывает интеллект

Губка Боб Квадратные Штаны / The SpongeBob SquarePants Movie (2004)

Прочитав описание мультфильма, можно подумать, что это – невесть какой умный мультфильм, рассчитанный на интеллект, с детективной начинкой и всё такое. На самом деле, это – знаменитая хохма, полная своеобразного юмора. Обычно такие ленты не хочется показывать занудам и лицемерам, так как от них слышно только одну критику – «ну и дрянь, зачем ты мне это показываешь?». Раз Вы проявляете интерес к этому мультфильму – радуйтесь. Это значит, что в Вас ещё жива ирония и что Вас к синим чулкам никак не отнести.

Похвально также описание самого сюжета. Это правда – обычно в этом мультфильме ироничные сюжеты. Под конец даже можно забыть, с чего начиналось-то всё. Сам сериал, который показывают по телевизору – намного проще. Отсюда и ворчание тех, кто смотрел мультфильмы об этом странном герое. На самом деле, создаётся впечатление, что полнометражный мультфильм сняли для того, чтобы отдать дань традициям. Ну что ж, пусть отдают, если надо. Этим и объясняется недовольство фанатов сериала. Полнометражный фильм лишён той искромётности, которой отличается сериал. И многие реально понять не могут, с какой стати они должны смотреть это непонятное нечто, а не весёлый бодрящий сериал.

Скажем по совести – разница между полнометражкой и этим фильмом очевидна. Вроде бы, и герои – те же, и характеры… Да, да, нечего там ржать. У героев сериала «Губка Боб» - определённые характеры, непонятные только тупому. В общем-то полнометражная версия сама по себе неплоха. Если Вы раньше не смотрели ни серии и...  Читать дальшез сериала – можете смело смотреть длинную версию. Эта история всё равно кажется какой-то выделяющейся из обычных детских мультфильмов. Детям нравится, когда им предоставляют выбор – какими им быть, умными или глупыми, иметь вкус или быть примитивом… Может быть, не нужно совать им одноразовые переполненные нравоучениями в скрытом и открытом виде сказки?

Да и, если честно, во время просмотра фильма можно просто здорово расслабиться и получить удовольствие от просмотра, забыв о нравоучениях. Искусственным вливанием чужеродных ценностей (которые и взрослые-то, по совести, соблюдают редко, а только делают вид, что соблюдают) личность не воспитать. К тому же, в героях этого мультфильма много положительных качеств, хоть они и сильно преувеличены. Итак, отнеситесь к фильму с иронией. И не забудьте, что у детей тоже есть чувство юмора. Конечно, Ваши «шутки» их могут не тронуть. Остаётся рассчитывать на детские шутки.

В общем-то, в полнометражке есть даже попытки соблюсти традиции этого жанра. Ведь обычно, как известно, в полнометражных фильмах рассказывается какая-то предыстория, на которую опирается сериал и без знания которой потом ну просто не жить. Правда, потом в сериале эти моменты почему-то используются крайне редко. Те, кто больше любит сериал – потерпите, один раз глянуть надо. Шутка. В общем, 8 баллов из 10 мультфильму, жаль, что атмосфера сериала не совсем поддержана.

Семейный фильм с призраками

Папа / Dad (1990)

По сути, фильм можно назвать лёгким и даже искромётным. Не надо ждать от него спецэффектов! Это всего лишь семейная комедия. Ну, да, она затрагивает тему «жизнь после смерти». Но это всё же не фантастика! Несмотря на то, что фильм полон грубых тупых шуток, а местами сатиру просто тянет назвать низкопробной – всё же фильм пару раз посмотреть можно, и даже можно при этом заразиться оптимизмом. Остаётся загадкой – зачем в фильме есть абсолютно ненужные моменты. Ведь всё могло быть намного проще. Конечно, похвально, что автор попытался придать истории этакую кудрявость. Но, может, сюжет здесь не был главной затеей? Зачем этот сатанист – водитель – непонятно вообще. Потом никакой связи не разобрать. Так что можно считать сюжет лёгким, если закрыть глаза на некоторые наивные попытки сделать его умным. К тому же, в данном случае это действительно ни к чему.

Итак, папа, ставший слишком чужим семье, становится мёртвым. И у обеспеченной, но одинокой семьи остаётся только одна возможность общаться с папой. И эта возможность в чём-то превзошла настоящую жизнь. Это – семейный фильм. Да, убийство здесь есть. Но оно не занимает главное место в фильме. Есть и спецэффекты, на которые, судя по отзывам, кто-то рассчитывал. Но они больше являются этакой сопровождающей. В фильме призраку приходится налаживать общение с детьми. Ведь при жизни у отца для этого возможности не оказалось. Да, главный герой слишком яро корчит рожи. Но при этом ему приходится в общении с родными находить свои нити. Нап...  Читать дальшеомним, что автор фильма сделал всё, чтобы оставить фильм взрослым.

Так что, уж извиняйте, никаких изысков в плане зрелищности или компьютерной графики, силиконовых девок и других любимцев публики здесь нет. То есть, на самом деле отнюдь не за счёт шоу-деталей, а точнее – не за счёт визуальных деталей. Короче, вспоминайте о душевной высоте и о том, что фильмы, как и всё остальное искусство, должны будить в людях прекрасное, а не быть чем-то, что может заменить эффектный рисунок. Те, кому нужны одни спецэффекты без намёка на содержательность – могут не смотреть фильм. Да, собственно, содержательность не та, которая касается, к примеру, боевика. Кому-то история покажется фантастической – но не из-за фантастического налёта или чего там ждали некоторые от семейного фильма. Просто в стандартных семьях редко так выясняют отношения. Членам семьи не хватает времени, чтобы углубляться в проблемы детей. Так что шероховатости прикрываются любовью, доверием, скидкой на семейные узы и т.д. Детям говорят: «Ваши родители так заняты становлением Вас на ноги, не осуждайте их!». А дети и рады, что им позволяют оставаться на достигнутом уровне развития, считая себя при этом шибко умными.

В общем, можно взять себе за образец развившуюся у призрака способность общаться с близкими. Семейная тема настолько актуальна, что порой кажется, что и став призраками мы не станем налаживать настоящие семейные отношения, а будем тупо делать вид, что мы усердно роднимся. Как говорится – если Вы не хотите поднимать какой-то темы, это не значит, что её нет. В общем, в своём роде фильм неплох, хоть и есть недостатки.

Жесть как «интересно»

Реальные девчонки / Material Girls (2006)

Очередная история нравоучительного характера. Чтобы она не казалась сильно занудной – было решено использовать в качестве главных героинь глупых богатеньких дочек. Шутка. На самом деле, фильм сделали стилизованным, придав ему такой налёт феминизма. Но на месте героинь можно было подсунуть кого угодно, поменяв ценности. Можно даже диалоги и шутки оставить теми же. Так что, киностудии, готовые мне отстегнуть денег за идею, могут обращаться. Шутка.

Настроение такое не склонное к критике по одной простой причине. Уже слишком много в мире лент о тупых девках. Ещё один погоды не сделает. По-моему, лучше, чем «Бимболэнд», картины нет. Ну, раз уж сняли ещё одну картину на заезженную тему – пришлось смотреть.

По совести сказать, картину не посоветуешь смотреть даже мужикам - натуралам. Ибо для этого героини должны молчать в тряпочку. Очередная шедеврация на тему – как они несчастны, бедные тупые богатые девки, и какой у них на самом деле богатый внутренний мир – даже не пойдёт для разового просмотра. А уж рекомендовать его как воспитательный вообще не стоит. Мне что-то даже кажется, что после просмотра фильма никто не расхотел быть богатым, несмотря на колоритные образы представительниц этой среды – героинь фильма. По сути, тётки-переростки, очевидно, должны послужить незрелым особям образцом того, как надо самим принимать решение. На самом деле, наш зритель – не такой зажравшийся, как зарубежный. Гораздо ближе к сердцу зритель примет скорее не душевный рост тёток предпенсионного в...  Читать дальшеозраста, а даже история развалившейся фирмы. Ибо такие проблемы из-за рубежа смотрятся совсем иначе.

Нет, это не значит, что в нашей современности совсем-совсем нельзя открыть фирму, даже не будучи дочурой богатого папки. Просто в нашем мире экономические условия совсем другое, уровень духовного развития намного выше. Поэтому и кажется избранная тематика сущей ерундой. Даже язык не поворачивается назвать силиконовых тёток девчёнками. Скажем честно – обычно проблемы духовного роста и чего-то этакого посвящают подросткам. Героини что – в развитии сильно отстали?

Честно – автор очевидно пытался сделать всё, чтобы образы вызывали сочувствие, но ничего, кроме иронического смеха, они не называют. Глупость, глупость и глупость – вот всё, чем кажется эта ерунда. Да и, как уже было сказано, никто всё равно не расхочет быть богатым, посмотрев этот фильм. Не трогают истории «девчёнок». Это что, своеобразный кризис среднего возраста? Или запоздалый кризис переходного возраста? Короче – смотреть на то, как принимают решение из абсолютно чужеродной зрителю области зажравшиеся тётки. Смешно читать, что режиссёр затрагивает какие-то там «глубокие темы», как читают некоторые зрители. А тут ещё – очевидная склонность переигрывать. Конечно, в жизни часто встречается кривляние, но в данном случае оно естественным не выглядит. В общем, фильм странный, совсем на любителя. 6 баллов из 10. Жутко, жутко… Может, рекомендовать фильм как ужасы?..

Жюль Верн знал будущее?

Путешествие к Центру Земли / Journey to the Center of the Earth (2008)

Многие считают этот фильм культовым. Он в своё время снёс зрителям не одну крышу. Могу сказать, что это правда – однажды посмотрев «Путешествие к центру Земли», о нём не забудешь! И ещё его ни с чем не перепутаешь, и даже отдельные эпизоды, зафиксированные в качестве фотографий, как-то легко отличить. Хотя, вроде, ничего особенного нет. Сюжет – традиционный, излишне талантливой игры от актёров не требовалось… Да и расчет на эффект 3D очевиден, а здесь вообще про актёрский талант забывают. Что самое смешное – на самом деле, именно при таком отношении чаще всего Голливуд и одаривает нормальными фильмами. Возможно, в этом и дело. Когда отбирают актёров, не отличающихся талантливостью, которые должны привлекать харизмой (кстати – на любителя, что-то ни в чей адрес лично мне неровно не дышалось…) – нужно дать им возможность расслабиться, тогда они сыграют от души.

Что ж, пусть развлекаются, лишь бы не портили тупостью и неуместностью фильм. Вспомним, что ранее уже были выпущены несколько фильмов на такую тематику. Это – вариация для трёхмерного изображения. Вроде бы, уже есть большой багаж опыта, который можно было позаимствовать у предыдущих вариаций. Но, как уже было сказано – вариация трёхмерки рассчитана на другое. Но, как уже было сказано, - именно когда фильм «рассчитан на другое», получаются хорошие результаты.

Вот когда автор явно хочет запустить руку в зрительский карман за счёт якобы гениальной игры актёров – это печально. Такой интересный эксперимент можно связать и...  Читать дальше с тем, что авторы этой версии очевидно рассчитывали на то, что зритель и так любит роман, поэтому это будет беспроигрышный вариант. Что ж, забудем о том, что кинематограф должен нести светлое и доброе, хотя такое отношение не очень приятно. Будем честными – для эпохи 3D наступили не лучшие времена. Все «классические» темы уже рассмотрены. На долю трёхмерников осталось только выкладывать уже избитые темы в трёхмерном варианте. Без сомнения, обращение к образам, созданным Жюлем Верном – беспроигрышная тематика. Тут самое главное – не выпендриваться за чужой счёт, пытаясь создать якобы своё мировоззрение на уже предоставленной почве. Но, поскольку такой категории, как 3D, пофиг все мировоззрения вместе взятые, то на эту тему загружаться не стоит.

Итак, Жюль Верн перевернулся в гробу… и высунул оттуда голову, чтобы глянуть, чего там наснимали трёхмерщики. Чёрный юмор… Без сомнения, посмотреть сочетание классики и новых технологий будет интересно многим. Чем же ответили зрители авторам работы? По сути, сборы не сверхогромные, но они превышают затраты. А это говорит только об одном – что автор не сильно угодил зрителю. А это говорит о том, что автора фильма не сильно изувечил первозданную историю. Ведь, как известно, зажравшийся зарубежный зритель не любит ничего естественного. Собственно, фильм действительно неплох, даже на обычном экране. Тех, кто хвалит фильм и ждёт продолжения – хочется спросить: а вы в курсе, что это вообще – то фильм по знаменитому роману, который проходят в школе? В общем, 8 баллов фильму из 10, хоть и во многом благодаря Жюль Верну. Жаль, что роман всё же переиначили, хоть и немного.

Занудненько и продаваемо

Повелительница / Pagemaster (1984)

Часто мы встречаемся с таким явлением, как актёр одной роли. Даже когда у таких актёров появляются роли в других фильмах – сойти с пути, который определён каким-то одним фильмом, который очень нашумел, очень трудно. Зритель даже привыкает к этому. Когда вышел фильм «один дома» - казалось, актёрская судьба Калкина определена. И играть ему суждено теперь только шалопаев, от которых будут лезть на стену даже отпетые воры, и перед которым в итоге встаёт на задние лапки дед-убийца с лопатой. Ну, правда, дед потом оказался мирным дворником. Фильм «Повелитель страниц» - не о том. Представьте себе какого-то шалопая, который когда-то бил окна на Ваших глазах, а теперь он «повелевает страницами». Не бойтесь. Это – не фильм ужасов.

Возможно, поэтому актёры соглашаются играть во всяких занудных поучительных картинах вроде этой. Но занудные истории от киностудий хороши тем, что их можно сделать привлекательными для зрителя. Возможно, именно созданный ранее актёром образ этакого ничегонезнателяокнигахвообще в новом фильме смотрится как бы свежо. Возможно также, что именно это спасло картину от волны занудства.

Несмотря на то, что в сюжете идёт речь о книгах, это – не фильм «а ля нотации». И «Все в библиотеку» - не есть девиз этой картины. Да, многие воспринимают человека, который «дружит» с книгами неудачниками. Можно считать, что «Повелитель страниц» в своём роде поддерживает эту тему. Если бы Вам попалась книга, которая открыла бы все-все секреты – согласились бы Вы её прочесть? И че...  Читать дальшем могла бы грозить такая книга в реальности? Кто мог бы стать владельцем такой книги без ущерба для безопасности? Что самое смешное – это в своём роде книга ужасов. Именно ей удалось изменить жизнь героя, обычного спрятавшегося в коконе пессимиста. Повелитель страниц отправил героя в путешествие, которое изменило его жизнь. В своём роде, книжная тематика – всего лишь фон для основного сюжета, полного сказочных приключений.

Не рекомендуется смотреть этот фильм тем, кого раздражает, когда в историях используются старые, кем-то давно созданные образы. В этой ленте их слишком уж много. Из-за этого прямо глаза разбегаются. Может быть, не надо было включать в сюжет столько ярких образов из самых разных, известных историй? Каждый из встреченных героем заслужил того, чтобы быть героем отдельной истории. Даже если один из них был бы задействован в фильме – уже можно было бы создать что-то менее гружёное. Если бы авторам картины не удалось сделать так, чтобы картина смотрелась на одном дыхании – фильм был бы ужасен.

Для семейного просмотра, пожалуй, суетной фильм всё же порекомендовать можно. Хоть и складывается порой ощущение, что автор пытался просто «набить» картину, не посчитавшись с гармоничностью – можно глянуть, причём не один раз. Поставлю беготне туда-сюда 7 из 10 баллов. Это всё же в своём роде классика, хоть и не такая раскрученная, как «Один дома». И стать классикой фильму удалось не только благодаря использованию известных образов.

Почему взрослым такое не светит

Мне / Check (1974)

Это – фильм из серии «Вот мне б на его место». Нашедший случайно чек малыш оказывается перед серьёзным испытанием. Не так-то просто найти нормальный адекватный фильм, который порадовал бы простотой и не был бы чрезмерно усеян пустыми событиями. А найти детский лёгкий фильм, не перегруженный дешёвыми сюжетиками или непонятными дополнениями – вообще непосильная задача. Всё чаще создатели фильмов рассчитывают на «харизму актёров» (даже в детских фильмах), на всевозможные ничего не несущие с духовной точки зрения спецэффекты, на работу гримёров и т.д. Да, в реальности это всё, в сущности, привлекает к фильму внимание. Но не нужно забывать о тех категориях фильмов, которые будут пробуждать в людях то, что принято называть прекрасным. Поскольку в фантастических и прочих фильмах размышления о душе смотрятся как-то неестественно, это скорее фон для общих событий – то и категория для подобных приёмов нужна другая.

Фактически, никакой там «напряжённости сюжета» как в боевиках или «жажды узнать, что будет дальше» как в детективе тут нет. Хотя сюжет теоретически интересный. Если бы Вам в руки попался такой халявный чек – что бы Вы сделали? Скорее всего, взрослый человек придумал бы и сделал бы всё возможное, чтобы изъятие денег оказалось «чистым».

К сожалению – детям никогда не было достаточно тупого размышления о том, как прекрасен этот мир и как это потрясно – кому-то подчиняться. Эта тема удалась только автору Мэри Поппинс и Мэрилину Мэнсону – их все дети слушаются. Шутка. Порой дл...  Читать дальшея воплощения лёгкости нужно совсем немного притормозить возле опасной грани, которую нельзя пересекать. Почему дети охотнее воспринимают лёгкий фильм, чем тяжёлый? Возможно – именно потому, что он не учит жизни, не давит на зрителя, объясняя ему, что он не прав. При этом, лёгкость никогда не сочетается со скучностью! Скучно – не значит легко! Легко – это когда хочется смотреть снова и снова, зная, что каждый просмотр снимет напряжение и даст повод избавиться от головной боли (а не заработать её). Из-за того, что зрителя не перегружают тупыми недомолвками и нравоучениями, его и можно считать лёгким. Возможно, что раньше дети не сочли бы этот фильм интересным. Хотя и раньше все знали, что деньги – двигатель прогресса.

Несмотря на всю иронию, мы в душе осознаём, что мы тоже могли бы прийти к тому же мнению. Нам бы тоже некоторым хватило бы миллиона. К счастью, мы ещё не все бесконечно жадны. Шутка. Но в реальности – многие тоже сошлись бы на миллионе. Ведь мы знаем, что большие деньги – в частности, халявные – могут привести к проблемам всякого рода. Это касается не всех, но большинство к этому готовится, когда в жизни предвидит прибыль. Но дело здесь не только в том, что сама идея хороша. Как известно – многие фильмы с хорошей идеей в итоге стали дрянью из-за плохой реализации. Во время просмотра картины «Мне хватит миллиона» и взрослый не останется равнодушным. Самое страшное, что грозит фильму – это отзыв «Фильм на раз». Но тем, кто смотрит телевизор, чтобы расслабиться, лента покажется шедевром. Ставлю фильму 8 баллов из 10 – смотрите и отдыхайте.

Вечные ценности для всего мира

Радости и печали маленького лорда (2003)

Похвально, что российский кинематограф пытается сделать свои фильмы… ну, гламурнее что ли. Также радует, что пока что это происходит не за счёт видоизменения настоящих ценностей. Не то, чтобы больше не было в фильмах таких тем, как сочувствие или нормальное человеческое участие. Но так дёшево разводить зрителя на жалость, как это делают зарубежные киностудии, ещё не начали. Конечно, позывы к этому чувствуются. Но наши всегда знали меру. Всё же, слёзы лить надо над мыльными операми, а детские фильмы должны делать людей добрее.

Конечно, с советскими фильмами по качеству не сравнить. Те ближе были к реальности, и всё равно оставляли ощущение, что добро бывает и в реальном мире, а не только в придуманном. Жаль, что несмотря на все возможности зарубежного кинематографа не удаётся им только одно – сущая мелочь, без которой не хочется отдавать во время просмотра частичку души. ДА и как её отдашь? Чему? Для этого частичку души должны заложить в фильм его создатели. А если фильм «пустой» - пусть даже очень классный со всех точек зрения – то и жизнь изменить он не сможет, и не оставит ничего, кроме мысли «Фильм на раз». Жаль, но такие фильмы рождают большую орду «актёров на раз», «режиссёров на раз» и т.д.

Итак, чем может быть интересен фильм «Радости и печали маленького лорда»? Как известно – сейчас детишки пошли такие, что они крайне редко вызывают чувство умиления и ещё какие-то чувства, относящиеся к светлым. То ли дело было, когда мы были маленькие. Шутка.

Занимает, правда, в...  Читать дальшеопрос - зачем было обращаться к колориту Америки, да ещё определённого времени. Это что – замануха такая для зарубежных зрителей? При этом, замок – «реквизит» взят вообще из другой страны. Дёшево, дёшево. Если бы не требуемое отношение к процессу съёмок – была бы полная ерунда. Поскольку отечественное отношение к искусству всё же сохранено, то впечатление остаётся хорошее. Конечно, в попытках угодить современному зрителю, у которого в кармане водятся деньги, постепенно распространяется всюду. Это печально. Пожалуй, фильмы для детей и для семейного просмотра – именно те, которые могли бы быть ближе к жизни больше всего. Конечно, при желании близость к жизни может быть найдена везде, даже в чём-нибудь вроде «Властелина Колец» или «Человека-паука». Многие очень удивятся, прочитав слова о том, что в этих фильмах нет жизни. Будут ругаться на рецензента и доказывать, что эти фильмы и есть жизнь. А весь секрет - в том, что при работе над этими фильмами их создатели»выложились» по полной. Конечно, о какой-то там «душе» тут говорить сложно.

Несмотря на то, что многие принципы создания фильма непонятны, он кажется во многом искренним. Впрочем, многие так делают – запутывают сюжет, чтобы не перегружать зрителя эмоциями. Ведь излишнее внимание ко внутреннему миру людей именно к этому и приведёт. Так что в своеобразной планомерности фильма можно найти плюс. Затянутым или скучным его не назовёшь. К категории «на любителя» он не относится. Пожалуй, 8 баллов из 10 – справедливая оценка.

Мир - чудное место, за которое стоит бороться.

Семь / Seven (1995)

Семь дней - семь убийств - семь грехов, два детектива, один убийца. Но согласно регламенту картины лучше сказать не "семь убийств, а семь наказаний - это есть основа фильма. Каждое наказание обращено одному из смертных грехов: чревоугодие, алчность, праздность, гордыня, похоть, зависть, гнев. Таким образом, мы имеем лихо закрученный сюжет, в котором убийца приговорил и себя к одному из них. Да, детективам придётся нелегко, потому, как даже их деятельность является частью плана самого убийцы.
Декорации окружения заслуживают отдельного разговора. Город в стиле нуар - грязный, жестокий и даже депрессивный, без имени. Даже в светлое время суток, не так уж и светло. Каждый кадр в таком свете только нагнетает атмосферу происходящего.
Большое количество наград этого фильма, свидетельствуют о том, что создатели весьма постарались, одна без "ляпов" не обошлось, но даже этот факт не способен омрачить общее впечатление о фильме.

Божьи задачи, дьявольскими методами

Книга Илая / The Book of Eli (2010)

Фильм по-настоящему впечатляет. Он о человеческой жестокости и бесконечного желания власти и наживы. Сюжет навеян библейскими сказаниями. И интересно наблюдать за столь прекрасной работой, в современной интерпретации. Но главное, почему он великолепен – это актёрский состав. Дензел Вашингтон – он же собственно Илай. Его персонаж не разговорчив, но мы всё понимаем, просто глядя на него. Всё что ему приходится совершать на пути к своей цели, является лишь необходимостью, а не желанием. Главный антагонист – Карнеги (Гари Олдман) – полная противоположность, он жесток, тщеславен, и ему просто необходимо то, что есть только у Илая. И это то, что содержит в себе мудрость веков и даёт возможность на восстановление мира для Илая, для Карнеги – это всего лишь инструмент власти и управления. И, пожалуй, самый-самый момент фильма – это когда Карнеги получает то, что хотел, но при этом его желание власти остаётся недостижимым.
Интересно и то, как снят этот фильм. Темные тона окружения, серые облака, постоянно плывущие навстречу главному герою немного с большей скоростью, чем есть на самом деле, как образ быстротечности времени. Городок Карнеги напоминает картинку вестерна, только в будущем. В общем, всё стильно. Всё как надо.
Итог: качественный фильм с отличным актёрским составом, хорошей реализацией сюжета. Смотрите и не пожалеете!

"Когда хищник становиться жертвой..."

Заложница / Taken (2007)

И так сразу же стоит отметить что, безусловно, фильм в своём жанре, является одним из лучших. Почему? Ну, потому что в нём есть всё то, что для этого необходимо - главный герой, которого так прекрасно сыграл Лиам Нисон, по ходу картины предстаёт как бескомпромиссный, прекрасно обученный агент одной из спецслужб, пускай и в отставке, имеющий перед собой весьма твердый аргумент, побуждающий его к такому роду действий. И что бы он ни вытворял у нас на глазах, в этот момент ты думаешь, если бы я был на его месте, то поступил так же. Следующая составляющая успеха - сюжет. Думаю, он способен выдержать любую здравую критику. И что важно для этого, жанра сюжет весьма динамичен, все промежутки между основными событиями вполне логично представляют ход "расследования".
Все это и другие проработанные мелочи фильма говорят о качественной работе съёмочной группы, которую так интересно наблюдать.

Вывод: прекрасный фильм, который находится рядом с не менее интересными представителями жанра таких как, конечно же, «Идентификация, Превосходство и Ультиматум Борна», «Рекрут» и некоторых других. Такого рода фильмов не так и много. Смотри все, разочарованы точно не будете. Приятного просмотра!

Приквел и его суть.

Чрезвычайно любопытно следить за предысторией Спартака: кровь и песок. Создатели кинофильма жестко ухватились за безупречный рецепт исторического бестселлера, плотно замешанного на крови и сексе. И такого и иного в приквеле ещё более чем в оригинале. Весело узреть знакомых персонажей в неизвестных амплуа.
Крикс — ещё никому безызвестный бомжеватый прислуга с опавшей мускулатурой. Калека в оригинале — со здоровой ногой зло мутозит всех вправо и влево в приквеле. Негр — грядущий учитель гладиаторов — ещё не обзавелся хлыстом и только подает веры на астральный статус. А ещё он красивый семьянин. Батиат и Солониус — покуда фаворитные товарищи, а неприятели у дома Батиат ещё наиболее безжалостные. Его жена долбается наркотой и обзаводится любовницей. У Нэвии взор ещё наиболее доверчивый, чем в оригинале.
Основной герой кинофильма — в выполнении Дастина Клера, чрезвычайно подобен на Колина Фарелла. Однако ещё наиболее приторный, своими манерами подсказывающий представителя сексапильных меньшинств. Сообразно сюжету он рубашка юноша — непрерывно бражничающий и совокупляющийся со служанками. Однако даже с похмелья и с завязанными очами даровитый ликвидировать безжалостного конкурента на манежу.

Такой средневековый терминатор с ошеломляющей регенерацией. Кстати арены недостает, покуда она основывается, а у наших героев для их кровавых игрищ — лишь мелкие дворики и узенькие улицы. В общем, пилотная серия вобрала в себя все плюсы оригинала. К минусам охото отнести бедный кастинг.
Не...  Читать дальшеуж-то из такого большого колличества артистов, какие отирают пороги Голливуда невозможно отыскать обычного богатыря с храброй наружностью?
То же касатся продолжения Спартака, выходящем в сентябре этого года, в каком месте ключевую роль станет играться некоторый Лайам Макинтайр. Не поленитесь — поглядите на новое личико Спартака. Может все-же внезапно произойдет волшебство и Энди Уитфилд выздоровеет?Чрезвычайно охото в это веровать.

Параллели в сериалах-это хорошо или скверно...

Ангар 13 / Хранилище 13 / Warehouse 13 (Сериал 2009-2011)

Как человек пересмотревший практически все телесериалы решил составить комментарий сообразно предлогу этого сериала…. Приступить разрешено с такого,что содержание чрезвычайно подобно на «Исчезнувшая комната»(хоть этот сериал и мал но в разы лучше) что из этого разрешено отметить как плюс так и минус.
Минус в том что уже содержание проедена с данными реликвиями однако и плюс в том, что конкретно данная проеденная содержание вправду увлекательна.Игра актеров стоит отдельного упоминания,конечно им хватает с избытком жеманности и самолюбования и это факт,хотя это можно списать на вкрапления комедии.
Если бы им добавить в серьезности к делу сериал бы только выйграл. Забава актёров особенно не сверкает за что большущий минус.
Веселит то что в довольно средний сериал хорошо переплели с комедией…. Разрешено подвести вывод фразой «С пивом сойдёт» на большее врядли.

Орел Девятого легиона

Орел Девятого легиона / The Eagle (2010)

II век нашей эры, римляне захватили Британию, но не сломили отчаянный напор местных племен. Молодой и честолюбивый центурион Марк Флавий Акила (Ченнинг Татум) прибывает из Рима на Британские острова в одну из римских крепостей. За 20 лет до этого его отец, командовавший Девятым легионом, пропал без вести в горах Шотландии (о чем Нилом Маршаллом был снят фильм «Центурион»). Вместе с ним и легионом пропал бесценный штандарт – Золотой орел.

Из-за этого Марку Флавию не доверяют, считают, что он приносит несчастье. Имя его отца опорочено. В одном из тяжелых сражений Марка ранят, после чего, наградив почетным знаком, отправляют на пенсию, под присмотр дядюшки (Дональд Сазерленд). Но Марку не сидится на месте. Прихватив Эску, верного слугу из бриттов (Джейми Белл), он отправляется в горы Шотландии на поиски Орла.

Фильм серьезного документалиста Кевина Макдональда («Оскар» за «Однажды в сентябре» и совместный с Ридли Скоттом YouTube-проект «Жизнь за один день») снят по одноименному произведению Розмари Сатклифф. Впрочем, в оригинале он называется просто «Орел», что недвусмысленно намекает на приоритеты главного героя: сначала Орел и доброе имя отца, а уже потом легион.

Основные претензии к «Орлу» связаны, в основном, с актером Татумом. Дескать, не блещет он мимикой, и даже шеи у него нет. Кто-то усматривает в фильме скрытую гомоэротичность: в самом деле, среди римских легионеров как-то маловато женщин. Впрочем, все эти претензии поверхностны.

Картина Макдональда вполне смотрибель...  Читать дальшена: в ней хватает масштабных сражений, жестокости (отрубленные головы и конечности) и натурализма. Актеры выполнят то, что от них и требуется, а так сильно раздражающий всех Татум уравновешивается игрой профи Сазерленда. Вообще в «Орле» главное – не эпические масштабы, не замедленные съемки кровавых сражений, а какая-то обычно трудно достижимая аутентичность происходящего. Виновата ли в этом работа костюмеров или шотландские пейзажи – кто знает, но ни сериал «Рим», ни «Гладиатор» Ридли Скотта не смогли этого добиться.

Проблема «Орла» в том, что это эпическое полотно, простите за сексизм, было придумано женщиной. Современному зрителю очень тяжело без ухмылок и подмигиваний смотреть фильм о крепкой мужской дружбе со всеми положенными героическими стереотипами. Определенные вопросы вызывает и моральный аспект «Орла»: аборигены представлены в нем, как в фильмах про амазонские джунгли, зато римляне – чуть ли не единственными носителями культуры и цивилизации. Ну и вопрос о предательстве Эски своего племени поднят, но не закрыт. Хотя, чего греха таить, все империи были созданы такими методами.